|
| 详细课程内容 | |||
| 一、艺术启蒙 | |||
![]() 中外文学 |
15小时授课 | 通过分析文学中的人物与结构,研究认识文学性的艺术特征。 | |
![]() 中外戏剧 |
15小时授课 | 通过分析戏剧中的人物与结构,研究认识戏剧性的艺术特征。 | |
![]() 美术分析 |
15小时授课 | 通过对美术作品的空间构成分析,研究认识美术作品的空间与距离幻觉。 | |
![]() 网络媒体 |
15小时授课 | 通过对网络媒体的分析与研究,总结认识流媒体特征和现代性。 | |
![]() 艺术心理学 |
15小时授课 | 通过心理学理论,分析研究艺术作者与作品、观众与作品之间的内在关系。 | |
![]() 电影风格与形式 |
15小时授课 | 对电影史经典影片和作者风格流派进行梳理。 | |
![]() 自我讲述 |
15小时授课 | 释放自己情感,讲述自我经历。 | |
![]() 社会观察 |
30小时授课 | 对指定空间的环境和人物进行观察分析,用各种材质、载体恢复其原型。 | |
![]() 拉片(一) |
15小时授课 | 经典影片精读,完成影片分析作业。 | |
| 二、影视媒体基础 | |||
![]() 电影理论及传播理论 |
40小时授课 | 影视媒体基础 电影理论及传播理论 对经典电影理论和现代传播理论脉络进行梳理,引导学生学习运用、掌握专业理论对影视作品和影视现象进行分析,快速提升非影视专业同学的理论水平。 | |
![]() 剧作理论 |
40小时授课 | 通过剧作理论的学习,对电影剧作的基础知识有一定的认识,学习运用电影剧作的要素进行剧本分析和影片剧作分析,提高剧作作品的赏识能力。 | |
![]() 摄影基础 |
40小时授课 | 理论讲述内容:电影画面造型语言的基本要素;电影摄影的基本造型手段及其在电影叙事中的作用,包括:光学造型,运动造型,光线与色彩造型, 感光材料四个部分。 实践内容:1 平时练习作业,包括各单元的单项练习。 2 短片 讲授方法:讲授与实习交叉进行,每次作业后讲评。 | |
![]() 影视声音 |
40小时授课 | 声音是影视视听语言的重要组成部分,从声音的概念、发展历史以及技巧入手,带领学生学习声音元素,声画结构乃至声音理论,最终帮助学生学生学会分析影片作品中的声音技巧。 | |
![]() 空间观察 |
40小时授课 | 对指定空间进行观察分析,用影像虚构,将其变形。 | |
![]() 拉片(二) |
20小时授课 | 类型影片精读,完成影片分析作业。 | |
| 三、编导理论与技巧 毕业设计是一段紧张而又充满了收获的欣喜的时间,学员将在这段学习过程中充分发自己学到的知识来解决各种问题。 |
|||
![]() 影片分析 |
20小时 授课 | 结合编导理论和技巧带领学生进行专业拉片学习,并进行影片分析文章撰写,最终完成专业影片分析的训练。 | |
![]() 剧本写作 |
20小时 授课 | 在剧作理论学习的基础之上,学习运用视听元素进行电影剧本小品写作, 重点教授学生掌握影视故事构思,剧本结构,人物塑造的技巧。 | |
![]() 视听语言 |
20小时 授课 | 有关影视的基本拍摄手段的学习。从视听语言的概念、发展、历史和展望入手,学习具体的视听元素,镜头构成乃至段落运用,以及拍摄和剪辑的基本技法,获得实际动手能力。 | |
![]() 影视录音 |
20小时 授课 | 学习掌握影视录音技巧,以及后期合成技巧。 | |
![]() 制片管理 |
20小时 授课 | 在电影理论学习的基础之上,学习电影制片理论,并且带动学生进行实践 教学,最终使学生了解一部电影的制片过程。 | |
![]() 影视美术 |
20小时 授课 | 学习了解影视美术的造型方式。 | |
![]() 毕业作品之数码制作 |
20小时 授课 | 掌握数码影像制作编辑和合成技巧,完成一部5分钟流媒体数码作品。 | |
![]() 毕业作品之纪录片创作 |
20小时 授课 | 对指定人物进行观察分析,用真实影像的空间和人物完成一个人物的纪录片。 | |
![]() 毕业作品之剧情片创作 |
剧本编审14课 |
每人独立完成一个剧情短片作为毕业作品并且撰写创作阐述。 | |
![]() 专业讲座参观及选修 |
选修30小时 授课 讲座15小时 授课 |
每位同学必须选修其他专业一门主干课程 | |